Vestits vintage

Es pot denominar vintage de peces de vestir que estaven de moda durant el segle passat. Com que la moda és cíclica, la demanda de vestits lleugerament oblidats al llarg del segle comença a recordar-se periòdicament. Aquesta temporada, es pot obtenir amb seguretat de les antigues pites àvies i vestits femenins de la besàvia. Per què? Al punt culminant de la popularitat hi ha vestits vintage que són capaços de ressaltar la bellesa de la silueta d'una dona moderna.

El concepte de "estil vintage a la roba" va aparèixer només als anys 90, quan les dones de moda van començar a portar activament les coses cosides en els anys 60 - 70. És interessant que només els equips creats des de la dècada de 1940 estiguessin sota aquest concepte. En els temps moderns, és costum cridar roba vintage que siga cosida als anys vint i vuitanta del segle passat, però no abans ni més tard. Però això no vol dir que els dissenyadors hagin de remuntar els antics armaris per trobar un model adequat per a les seves col·leccions. Avui hi ha diverses opcions de verema:

1. Vintage clàssic - Roba de disseny real que es va portar al segle passat, però no més tard dels anys vuitanta del segle passat.
2. Verema estilitzada - Roba d’estil del segle passat, que va ser envellit deliberadament i que es va crear ja en l’època moderna.
3. Neovintage - Roba envellida de manera deliberada, donant les característiques de l'estil del segle passat, però es pot crear en qualsevol moment.
4. Combinació vintage - Roba creada per dissenyadors moderns d’estil modern, però decorada amb elements vintage: botons antics, fermalls, etc.

Però si parlem de models populars de vestits, les seves característiques han canviat al llarg de les dècades. L’estil i les preferències de les dones joves llavors estaven influïts per estrelles de cinema, el nivell de vida i la situació política general. Penseu en les funcions de moda que ja s’han convertit en verema amb més detall.

Durant aquest període, les noies van intentar assemblar-se a les famoses actrius de Hollywood, una de les quals va ser Marlene Dietrich. De dilluns a divendres, portaven vestits tallats com túniques que complementaven l'elegant cinturó. Eren sobretot cosits de peces de punt. Els vestits festius i de nit van ser cosits de vellut, seda i eren una túnica allargada de tall recte o lleugerament acampanat, que exposa de manera efectiva una part dels turmells. Les mànigues eren llargues o desaparegudes i l'escot estava tancat.

La imatge de les noies en aquest període va ser influenciada pels terribles fets de la Segona Guerra Mundial. Va ser un període de grans canvis, que va esborrar línies subtils i seductores dels vestits de les noies. Els vestits es van convertir en estrictes, fins a cert punt fins i tot grollers, i més com a uniformes militars. Però en alguns models de vestits encara es van remuntar notes de feminitat. Per a l'aspecte informal, van preferir triar vestits amb faldilles acampanades fins a la meitat del panxell, i per a la mirada de la nit van triar vestits sense tirants.

En aquest moment, la gent ja havia començat a recuperar-se gradualment dels horrors de la guerra, i els honraments que destaquen la sexualitat i la brillantor de la dona van ser especialment honrats. Les faldilles suaus i multi-capes dels vestits arribaven al genoll, i la cintura era necessàriament lligada amb una àmplia cinta de setí, cosa que feia que la silueta era encara més sofisticada. Els vestits durant aquest període es van distingir per una interessant línia d'escot. No estava massa obert, però va crear una mena de misteri. Si hi hagués mànigues, llavors eren petites, es donava més preferència a les corretges.

Durant aquest període, la societat de la moda va intentar destacar entre la multitud. L’estil hippie era altament lliure d’estimació i brillant. Els vestits d'aquests anys es distingien per un tall trapezoïdal i una longitud de genolls. La faldilla sovint tenia un aspecte plisat, i de vegades es feia en múltiples capes. L’escot es podia tancar o tenir una forma de V, però les mànigues eren més curtes i, de vegades, estaven totalment absents, ja que es donava més preferència a les corretges.

Durant aquest període, l'estil discogràfic va regnar en una societat de moda. La brillantor de les ombres i una varietat de patrons es van posar de moda més que mai. Després d’un llarg i injustificat oblit, la longitud del maxi es va tornar de moda. Els vestits de migdia i mini també estaven presents en un gran assortiment. El tall es va fer senzill i es va distingir per la seva senzillesa decorativa, però era possible trobar vestits amb una faldilla acampanada.

Durant aquest període, l'ideal era la silueta del "rellotge de sorra", de manera que els dissenyadors van buscar activament la forma absoluta de totes les noies amb l'ajut de vestits. Es va prestar especial atenció a les línies de les espatlles, la cintura i els malucs. Els elements correctius de les cortines, les volants, les volants i les espatlles van sorgir i el tall va adquirir formes cada vegada més seductores. Les col·leccions nocturnes dels anys 80 es poden trobar fins i tot en col·leccions modernes, i absolutament totes les joves, sense excepció, poden triar el model adequat.

La moda per a tons i patrons de vestits va canviar de forma espontània com en estils: en 20 anys, les dones preferien portar vestits amb tons pastel, així com tons clàssics: blau i blanc. Es va considerar especialment popular una impressió floral. Als anys 30, els patrons de tendència en forma de tires, gàbies, pèsols i flors es van convertir en moderns. De la manera diària, es va donar preferència al color blanc i, al vespre, a or i plata.

A partir dels anys 40, es van posar de moda les ratlles verticals lacòniques, els patrons geomètrics i les pells. Les dones van començar a portar vestits de tons estrictes i reservats: verd fosc, gris, crema i bordeus. Als 50 anys, els estampats a quadres, en ziga-zaga i florals van tornar a demanar-se i, en la majoria dels casos, es va donar preferència al blanc.

A la dècada dels 80, els tons grocs es van convertir en els més moderns, a més de llima, rosa i verd. Les impressions de moda es van mantenir igual.Però hi ha matisos que van ser rellevants en tots els temps anteriors i encara ho són.

El color dels clàssics, que sempre han estat estimats per les dones. Aquest color va donar encant i sofisticació a la imatge del vespre i va crear un aspecte estricte i concís en la vida quotidiana. El vestit d’aquest color tenia un aspecte favorable per a tots els patrons i elements decoratius, siguin strass, comptes o plomes. Sota la seva durada no va tenir molt de temps per recollir altres elements del vestuari: sabates clàssiques, capa o boa i la imatge està preparada.

El color fatal té molts tons, cadascun dels quals va tenir lloc en un moment o altre. En la tempestuosa de 20 a 30 anys, es va donar preferència a una apetitosa ombra de cirera, als militars quaranta-borgoña, ia la postguerra a la cinquantena - titiana. En els anys 60 - 80 va començar a donar preferència als tons més brillants del vermell - vermellós, carmesí, pastanaga, taronja vermella.

Però l'actitud envers la durada dels dissenyadors i les fashionistas sempre ha estat ambigua. Als vint anys, es varen posar a la moda vestits lleugers de fins a la meitat del vedell, que es portaven tant a la nit com a la roba quotidiana. La mateixa durada era popular entre els anys 40, però els vestits eren estrictes i recordaven els uniformes dels homes. Aquesta longitud es va mantenir als anys 50, però els vestits es van fer més brillants i les seves faldilles van destacar per la seva forta flama. Des de principis dels anys 60, els vestits midi han estat una mica oblidats i només van tornar a la moda en els anys 80, i després només a l'estil d'oficina.

Aquest vestit es va posar de moda als anys 30. Aleshores va arribar als turmells i es va cosir una capa petita al fons de la làmina, formant una aparença de la silueta del "peix". De vegades aquests vestits tenien un petit tren, però es feien servir exclusivament a la imatge de la nit. Durant el dia, van preferir estils més lleugers i fluids.

Aquests vestits es van convertir en un autèntic avanç, una revolució de moda que es va produir als anys 60. Els vestits de minifaldilla amb prou feines van arribar a la meitat de la cuixa, però es van considerar extremadament elegants i bells. Van ser usats per absolutament tot i és bo que siguin deliciosos, però les formes correctes de silueta, les noies se'ls permetia. Pel que fa al tall de vestits, en la majoria dels casos tenia una forma trapezoïdal.

Als anys setanta, el món ja s’ha allunyat lleugerament de l’afany de minifaldilles. Les noies van començar a triar roba més restringida al genoll. Els vestits tenien una silueta recta, de vegades acampanada. Les faldilles eren de plomes lleugeres, però podrien ser rectes. A la dècada dels 80, les dones de moda joves es van permetre portar aquestes faldilles plisades, però més curtes.

Per cosir els vestits de les dones en diferents moments van utilitzar diferents teixits. A la dècada de 1920, els vestits de seda i gasa fluïts eren considerats especialment populars. Als anys 30, el tafetà més gruixut i el cotó lleuger van agafar el palmell. Als militars dels anys 40, la crepe es va convertir en la més popular i, al final dels anys 50, els vestits van ser fets de tela de setí, afegint un folre de seda. També hi havia vestits únics de tul i organza.

Aquest vestit fa sempre una noia femenina. Independentment de l'estil i la durada, dóna sensibilitat i romanticisme a la imatge. Els vestits de puntes han estat populars en tot moment. Si s’utilitzessin altres teixits lleugers com a base per a la confecció, només es podria decorar un punt separat del vestit amb puntes. La textura translúcida del material va fer possible que la imatge fos més misteriosa.

En compondre la combinació vintage perfecta amb un vestit, definitivament hauríeu de centrar-vos en les característiques de la moda del període en què era rellevant.En els primers 20-50 anys, estava de moda complementar la imatge amb barrets, portar bombes i utilitzar boles de perles, pells, cinturons de laca i bosses de vellut com a decoració.

Vanessa Montoro és una marca famosa que ofereix espectaculars vestits de punt amb estil vintage al món. El dissenyador utilitza fil de seda d'alta qualitat en les seves obres, i la tècnica de teixir és tan inusual i universal que atraurà qualsevol noia moderna.