Barret a la història de diferents nacions

Al món modern, ple de comoditat i comoditat, un barret és només un accessori de moda. Històricament, un barret és una part significativa de la cultura de moltes nacions. Això és degut al fet que en aquells dies en què no hi havia aparells d'aire condicionat, cotxes i moltes coses que ens havien conegut, la gent sentia una necessitat urgent de protegir-se del sol abrasador, dels insectes i dels vents. Cada país té un barret propi, únic i tradicional. Les característiques del seu tall tenen en compte les peculiaritats de la zona climàtica i els esdeveniments històrics del país.

El barret preferit del capità Jack Sparrow, l'heroi de Johnny Depp a la pel·lícula "Pirates del Carib", de fet no està relacionat amb els pirates. El tricorne és el barret tradicional dels soldats francesos dels temps de Lluís XIV. Durant molt de temps, l’uniforme de l’Europa occidental estava equipat amb barrets de gran ample, del qual un vívid exemple es pot considerar com els barrets dels mosqueters.

Amb l’arribada de les armes de foc, el barret de vora ample perd la seva popularitat. Això s'explica pel fet que els camps de barret van impedir situar convenientment la culata d’un rifle voluminós a l’espatlla. Els militars van inclinar les vores del barret i els van fixar a la corona. Aquesta tradició s’ha arrelat. Amb el pas del temps, l'exèrcit va canviar completament a capçals armats. I després d'un temps, els barrets alts es van fer populars entre els civils.

Com que el barret armat era un uniforme, aquest barret estava decorat segons el títol del seu propietari. Tradicionalment, la vora del barret estava decorada amb puntes daurades. Com més alt era el rang d’oficial, el més ampli era la franja de galun. Es va permetre que els oficials de les files mitjanes fixessin una carabassa. Se suposava que els oficials de les files més altes vestien un plomall: una decoració feta amb plomes d'estruç. La seva grandària també depenia de l'estatut de l'oficial.

Aquest toc és una demanda entre els austríacs i és una part integral del vestit nacional alemany. Va aparèixer per primera vegada al Tirol, una regió d'Àustria situada a la zona muntanyosa del país, per la qual cosa es tradueix en la confecció d'un feix de llana des de la barba de cabra de muntanya cap al veritable tirolès. Inicialment, formava part del vestit dels soldats tirolesos, però amb el pas del temps va passar a la cultura d'Àustria i de Baviera i es va fer més conegut com el barret de Baviera.

Es tracta d’un petit i pràctic gorro de feltre. Té una corona baixa en forma de trapezi, inclinada cap a dins, els camps del barret no són amples, doblats cap amunt per darrere i endarrerits al davant. El barret tradicionalment tirolès està decorat amb un cordó retorçat i un paquet de plomes. Els homes especialment rics van decorar els seus barrets amb grans borles que sobresortien cap amunt.

Més tard, els caçadors de l'exèrcit van començar a portar-se un barret, entre els quals hi havia la tradició d'afegir una ploma a les joies després de cada caça amb èxit. Entre els militars, un conjunt complet de distintius va aparèixer per decorar barrets, van servir de símbol de les tropes a les quals pertanyien els soldats.

La moda per a un barret de barret va ser a tot Europa, va visitar Rússia i va arribar als EUA. Aquest barret s'ha convertit en un símbol de riquesa, estil i una època sencera. Tot i que el primer cilindre es va fer el 1797, la popularitat d'aquest toc es va produir només després de 20 anys.

Inicialment, el cilindre tenia moltes opcions per tallar, usava diferents materials i colors. Fins i tot hi havia una vista plegable d'aquests barrets: una gorra d’un capell. Amb el pas del temps, la moda del cilindre s'ha tornat més exigent, van començar a produir-se exclusivament a partir de pells de pell. La producció d’aquest toc ha suposat moltes despeses; aquests barrets només s’havien cosit a mà; per això, el cilindre es va convertir en un símbol de la riquesa.

A la meitat del segle XIX, gairebé tots els castors van ser destruïts per a la fabricació de cilindres, de manera que la producció va passar a utilitzar la felpa de seda. Aquest material té una brillantor distintiva, de manera que la gent rica es va destacar entre els cavallers que portaven cilindres de feltre i feltre més barats. A finals del segle XIX, la moda dels cilindres es va esvair, però les persones més riques no les van abandonar fins a 1930.

Aquesta peça clàssica té diversos noms, com Coke, Blauver, hat-melon o Derby, però el coneixem com a Bowler. Se suposava que el barret de bombí serà el barret uniforme del forestal anglès. A la meitat del segle XIX, els homes portaven cilindres alts. Un barret tan còmode a la ciutat, però no al bosc, on els foresters porten la major part del seu temps. Els cilindres alts es van aferrar a les branques i sovint van caure o es van perdre completament. El primer bombí va ser fet pels germans Bulera segons el dibuix dels germans Lokov el 1849. El barret estava cosit de feltre gruixut, es va asseure fermament al cap i el va protegir bé de les branques. Durant aquest període, la moda dels calderons es va estendre per gairebé tota Europa i va arribar a Amèrica. Atès que la producció d'aquest toc no era car, el seu cost no era gran.

Als Estats Units, el pot era popular amb absolutament tots els segments de la població. A Gran Bretanya, es considerava un tipus de roba formal i compliava el vestit clàssic. El gran Charlie Chaplin es va convertir en el fanàtic més famós. Va introduir la combinació d’un jugador de bitlles amb un jersei a Anglaterra, cosa que va fer que aquest tipus de barrets siguin encara més populars.

El barret preferit de gàngsters i gangsters de principis del segle XX va ser concebut com un accessori exclusivament femení. El 1882, la gran Sarah Bernard va exercir el paper principal en l'obra "Fedor" de Victorien Sardou. Per a aquest paper, el director va ordenar als dissenyadors de vestits que fessin un nou barret únic. La peça va ser un èxit vertiginós i les cues dels que volien reposar el seu armari "amb un barret com el de Bernard" es van alinear per als mestres del barret. Aquests herois valents i audaços desafien la gran depressió i la prohibició, porten autòmats i menyspreen les regles. Al cap de cadascun d’ells hi ha Fedor. Així que es va popularitzar amb els homes.

A la dècada dels setanta, l'interès en aquest toc era gairebé desaparegut, però només fins que va aparèixer una nova i brillant estrella de l'espectacle. El gran Michael Jackson torna a Fedor a la velocitat de la llum. Al mateix temps, Christian Dior produeix una col·lecció de roba de dona, en la qual es presta especial atenció a aquest tipus de tapa..

Pot un barret estar alegre? Com més! Per exemple, el conegut barret de sombrero. Aquest és l'únic toc del món que té el seu propi festival. Un sombrero s'associa amb un impetuós divertit i calent Mèxic, però és aquest barret realment una creació de les mans d’un mexicà? La història d’aquest toc és molt complicada, i diversos països diuen que són el títol de la ciutat de la seva terra natal.

La característica principal del sombrero és un camp molt ampli. Aquest barret té molts estils, està fet de diversos materials i té diferents propòsits segons la regió. Un barret italià és absolutament qualsevol barret de gran ample amb una corona alta arrodonida. A Mèxic, un sombrero real es considera només un barret fet a mà. Els pobres mexicans la teixeixin de la palla; els rics van ordenar els barrets de feltre per a ells.

Els pastors espanyols tenen la seva versió tradicional del vaquer de sombrero-sombrero. Aquest toc és conegut per nosaltres com un barret de vaquer. Colòmbia també té la seva pròpia versió d’un sombrero, que es diferencia en blanc i negre, fins i tot els barrets de vora gran i de vaquer són un gran èxit. A les col·leccions d'estiu de cases de moda com Prada, Cavalli i Gotye, sovint apareixen imatges que es complementen amb aquests tocats.

El més popular d'avui és un petit barret hawaià. A primera vista, no té res a veure amb un barret, però llavors per què es diu un mini sombrero? És difícil dir qui i quan ha portat barrets a Hawaii, només es pot assumir que algú va portar un sombrero a les illes del paradís, i els locals els van adaptar a piles de necessitats.

El clima de les illes hawaianes és molt millor que a Mèxic, de manera que els camps amplis aquí no serien pràctics. La corona alta va ser reemplaçada per un curt i pla. Els barrets es van fer molt lleugers, de manera que ja no necessitaven un cordó per fixar-se al cap. La corona va començar a decorar-se amb una cinta de colors variada.

Amb el temps, el barret hawaià es va transformar i va adquirir un aspecte modern i estimat. Ara, el barret hawaià, curt, es doblega amb un plec a la part posterior del cap. La vora del barret pot ser plana o corbada a la part posterior o als costats. Aquests barrets estan fets de palla. Poden ser de qualsevol color. La corona encara està decorada amb una cinta, però ara es correspon amb el color del barret.

El barret tradicional australià, el barret excavador, que es tradueix com a "barret del miner", és tan únic i interessant com tot el que fa referència a la cultura australiana. Durant la febre de l'or, a la recerca de riquesa, Austràlia va ser a molts homes valents. Es van dedicar a la recerca d’or al territori d’una mica estudiat en aquell moment. Aquestes ànimes valentes es deien prospectors. Pocs d’ells es van enriquir, però també hi va haver aquells que podien "fer capital" sense recollir primeres i pales. El 1847, un jove anomenat Benjamin Dankerly va arribar a Austràlia a la recerca de la felicitat. Va desenvolupar un mètode innovador per fabricar llana de conill i cuir de cangur: això li va permetre obrir el negoci del barret sense esforços especials. El calor insuportable del desert australià va obligar els prospectors a comprar barrets, d'aquí el nom del barret excavador.

La història de l’aparició d’aquest barret és increïble i ha estat transmesa pel poble vietnamita de generació en generació durant molts segles seguits. Segons la llegenda, en un any particularment plujós va arribar a Vietnam una noia molt bella. Ella era fantàsticament alta, i tenia un barret puntejat al cap.Va caminar per un país devastat i va ensenyar a la gent exhausta a l'agricultura. Per tot arreu, el temps era bo i una gran collita estava madura. Llavors ella només va desaparèixer. Els vietnamites creuen que tot estarà bé per a ells sempre que portin barrets com els de la noia de la llegenda.

Per a la fabricació d’aquest barret no requereix habilitats especials, de manera que els vietnamites els poden fer des de la infància. El material principal per a la producció de Non la són les fulles de palma. Estan ben secs, es distribueixen uniformement sobre un esquelet de primers anells de bambú i es fixen amb les mateixes fulles.

Aquesta tovallola és molt pràctica: cobreix bé el sol calent i les pluges torrencials, el barret gairebé no té pes, i en una situació difícil pot servir com a contenidor d'aigua o fruita, ja que és molt durador. Aquests barrets són populars fins als nostres dies, tant entre homes i dones vietnamites. És un símbol del Vietnam i, per tant, popular entre els turistes.

La germana japonesa Non la es diu Amigas, que significa "barret de vímet". Els artesans japonesos els fabriquen a partir de les fulles de la joventut. Al Japó, aquest barret és un signe de pobresa i de persones que treballen a la terra. Durant els anys de la guerra, sovint es va utilitzar com a arma llançadora i un mitjà per obtenir i emmagatzemar informació d’intel·ligència.

L’equivalent xinès es diu dawley, que es tradueix en "un barret de 10 litres", ja que aquest tipus d’aigua ha de suportar un barret d’alta qualitat fet de fulles de palma. Per als xinesos, hi ha diversos tipus d’aquest barret. Per als xinesos pobres, permetin un barret de fulla de palma. Els rics escullen barrets de seda cara, pintats o brodats amb branques de flors de cirerer. Sovint en aquests barrets hi ha jeroglífics en què s'amaguen els coneixements populars o els poemes d'eminents poetes xinesos.

El barret segueix sent un accessori de moda avui en dia. La moda democràtica us permet escollir diferents barrets per a diferents situacions i imatges. El fabricant de barret més gran del món és l'empresa txeca Tonak. Els barrets d'aquesta empresa apareixen a les col·leccions de moda de Dior i Chanel. Els barrets txecs es consideren legítimament els millors del món, però si no us podeu permetreu, no us desespereu! Vostè pot estar de moda amb un barret d'un fabricant més assequible!